Producción de Love Hina

Los bosquejos iniciales para la serie fueron creados entre septiembre y diciembre de 1997, luego de la finalización de ‘As I love you’. Las primeras historias con personajes fueron creados entre diciembre de 1997 y enero de 1998, y el resto de los diseños se realizaron entre enero y abril de 1998. Los últimos bosquejos fueron creados entre abril y agosto de 1998.

Producción de Love Hina

Producción de Love Hina

Alrededor de seis meses antes de la serialización, los diseños de los personajes todavía estaban pasando por distintas revisiones, y muchos de ellos fueron totalmente cambiados. En una etapa el personaje de Naru fue nombrado ‘Midori’, y se suponía que iba a caer por un hoyo en el piso desnuda para luego golpearse la cabeza con Keitaro y perder su memoria. El nombre de Naru fue cambiado varias veces antes de que el autor lo dejara como Naru Narusegawa, y su diseño final es similar al de Saati Namba en ‘A. I. Love you’. La naturaleza avariciosa de Kitsune y su personalidad más madura habían sido pensadas originalmente para Kaolla Su. El carácter de Shinobu Maehara quedó igual desde el comienzo de la serie, pero su aspecto físico y edad fueron rediseñados a medida que el concepto de la serie cambiaba. En su primer diseño, Shinobu tenía una apariencia similar a Forty Namba de ‘A. I. Love you’.

Enamorada
Enamorada

A lo largo del manga, la serie usó procesos de edición digital. Tras un bosquejo de una página, la presentación y los detalles básicos se dibujaban y escaneaban con una Aplle Macintosh. Los principales elementos del diseño luego eran sombreados y los elementos que se dibujaban por separado se añadían digitalmente a la página. el manga también usó una serie de ‘imágenes de banco’ que eran dibujos de línea básica de los lugares principales. En lugar de redibujar un lugar cada vez que se lo necesitaba, estas imágenes servían como base y luego se les añadía los detalles de cada escena

Estas técnicas llevaron a que los personajes tuvieran contornos blancos cuando se los copiaba digitalmente en la escena. Partes del Hinata Inn y de otras locaciones usadas fueron inspiradas en lugares reales y se diseñaron a partir de fotografías tomadas durante la investigación.

Argumento de Love Hina

La historia es una comedia shonen que toma lugar en la prefectura Kanagawa y se centra sobre Keitaro Urashima y sus intentos por cumplir con una promesa de su infancia para entrar a la Universidad de Tokio junto a una chica.

Argumento de Love Hina

Argumento de Love Hina

Sin embargo, había olvidado el nombre de ella y por eso espera entrar a la universidad para encontrarla. A pesar de desaprobar el examen de admisión dos veces se convierte en el gerente de la Casa Hinata y debe equilibrar sus nuevas responsabilidades con sus intentos de pasar el examen de admisión de la universidad. En la Casa Hinata, Keitaro conoce a Naru Narusegawa, que también estaba estudiando para entrar a la universidad de Tokio. Naru obtuvo las notas más altas en los exámenes de práctica de Japón, por lo que Keitaro le pide que lo ayude a estudiar. Keitaro lee por accidente una pequeña sección del diario de Naru, y, a medida que los dos se van conociendo más Keitaro se convence de que Naru podía ser la chica con la que había hecho la promesa. En el segundo día del examen de la universidad, Keitaro le pregunta a Naru sobre la promesa y queda estupefacto cuando le dice que se equivocó de persona. A pesar de su estudio y de los exámenes de práctica de Naru, ambos desaprueban.

Ellos
Ellos

Entonces se pelean y huyen cada uno por su parte a Kyoto para despejar sus cabezas. Cuando estaban de viaje se reconcilian y conocen a Mutsumi Otohime, que vive en Okinawa y también estudiaba para los exámenes de la universidad de Tokio.

Al regresar de Kyoto, Keitaro y Naru deciden retomar los exámenes. Tras un tiempo, Mutsumi se muda a Tokio y los tres comienzan a estudiar. Durante este período, Naru se convence de que Mutsumi es la chica de Keitaro, pero ella dice que hizo la promesa con Naru, no con Keitaro. Durante los exámenes, Keitaro cree que ha desaprobado otra vez y huye antes de saber los resultados. Cuando se entera de esto, Naru lo persigue sin chuequear los resultados de su examen, pero luego las residentes de la Casa Hinata los siguen para avisarle que habían aprobado junto con Mutsumi. Sin embargo, en la ceremonia de apertura de la universidad, Keitaro tiene un accidente y o puede ir a la universidad por tres meses. Luego de recobrarse de sus heridas, Keitaro decide estudiar afuera con Noriyasu Seta. Cuando Keitaro se estaba yendo, Naru le confiesa sus verdaderos sentimientos en el aeropuerto y decide esperarlo hasta que regrese.

Cuando regresa, Naru y él comienzan una relación. Tras lidiar con nuevos obstáculos, la abuela Hina regresa a la Casa Hinata y le revela a Naru que ella es la chica de la promesa. Tres años después, se celebra el casamiento de Naru y Keitaro en la Casa Hinata y cumplen con la promesa de su infancia finalmente.

Love Hina

Love Hina es un manga japonés escrito e ilustrado por Ken Akamatsu. Fue originalmente serializado en ‘Weekly Shinen Megazine’ por Kodansha desde el 21 de octubre de 1998 hasta el 31 de octubre de 2001, y fue publicado en 14 volúmenes tankobon. La serie cuenta la historia de Keitaro Urashima y sus intentos por encontrar una chica a la que le había prometido cuando era niño que entraría a la Universidad de Tokio. El manga fue patentado para el estreno en inglés en Norteamérica y el Reino Unido por Tokyopop, en Australia por Madman Enteratinment y en Singapur por Chuang Yi. Kodansha lanzó dos novelas de Love Hina escritas por dos de sus guionistas. Las dos fueron publicadas en Norteamérica e Inglaterra por Tokyopop.

Love Hina

Love Hina

Una adaptación  anime de 24 episodios producida por Xebed salió al aire en Japón desde el 19 de abril de 2000 hasta el 27 de septiembre de 2000. A este estreno le siguieron un episodio bonus en DVD, especiales de Navidad y Primavera y un OVA de tres episodios titulado ‘Love Hina again’. La serie anime, los especiales y el OVA fueron patentados para estrenarse en Norteamérica por Bandai Enteratinment. En julio de 2007 Funimation Entertainment adquirió la licencia y estrenó la serie de televisión en febrero de 2009. La serie también fue patentada en Australia por Madman Etertainment y en Inglaterra por MVM Films.

Ella sola
Ella sola

Love Hina fue muy popular en todo el mundo, tanto a nivel comercial como crítico. En Japón el manga vendió más de 6 millones de copias, además de 1 millón de DVDs con el anime. La publicación inglesa del manga fue relanzada varias veces. Tanto el anime como el manga recibieron varios premios de la industria en Japón y Norteamérica.

Love Hina

Protagonistas de Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG

Sección 9- Elenco principal

  • Jefe Daisuke Aramaki (Osamu Saka/William Knight): Líder de la Sección 9
  • Mayor Motoko Kusanagi (Atsuko Tanaka/Mary Elizabeth McGlynn): una cyborg y segunda en mando en la Sección 9
  • Batou (Akio Otsuka/Richard Epcar): Cyborg
  • Togusa (Koichi Yamadera’Crispin Freeman): compañero de Batou, antes detective
  • Ishikawa (Yutaka Nakano/Michael McCarty: se especializa en la recolección de información online
  • Saito (Toru Okawa/Dave Wittenberg): francotirador experto
  • Pazu (Takashi Onozuka/Bob Buchholz): se cree que formaba parte de los Yakuza
  • Boma (Taro Yamaguchi/Dean Wein): especialista en explosivos
  • Los Tachikoma (Sakiko Tamagawa/Carrie Daniels, Coleen O’Shaughnessey, Sherry Lynn, Rebecca Forstadt, Julie Maddalena, Sandy Fox, Melissa Fahn, Lara Jill Miller, Peggy O’Neal, Lia Sargent): nueve tanques diseñados para el transporte y la asistencia

Personajes viejos recurrentes

  • Kubota (Taimei Suzuki/Michael Forest): oficial de la inteligencia de la armada, ex colega de Aramaki.
  • El ministro de asuntos internos (Yosuke Akimoto/Tom Wyner): mantuvo su antiguo trabajo dentro del nuevo gabinete; es el jefe de Aramaki.
  • Equipo forense de la Sección 9: también conocidos como ‘batas rojas’
  • Androides femeninos multiuso de la Sección 9 (Eri Oono/Debra Rogers): pueden hacer té, operar computadoras, contestar el teléfono, manejar y pilotar aviones.
Luces
Luces

Personajes nuevos recurrentes

  • Primer Ministro Yoko Kabayuki (Yoshiko Sakakibara/Barbara Goodson): la primera mujer en ese cargo en Japón.
  • Jefe de Gabinete Takakura (Yoshinori Mutou/Bill Basset): el poder detrás de la nueva coalición gubernamental.
  • Kazundo Gouda (Ken Nishida/John Snyder): cabeza del Gabinete de Inteligencia
  • Hideo Kuze (Riyika Koyama/Kirk Thornton): un miembro del grupo terrorista ‘Once individuales’
  • Proto (Ooki Sugiyama/Richard Miro): uno de los nuevos reclutas de la Sección 9 en el campo de operaciones
  • Yano-kun: nuevo recluta de la Sección 9
  • Fumiya Dobashi (Makoto Yasumura): periodista, experto en los ‘Once individuales’
  • Yousuke Aramaki (Osamu Saka/William Frederick Knight): el hermano perdido de Aramaki (mencionado anteriormente en ‘Stand Alone Complex’)

Ghost in the Shell SAC 2nd GIG: Individual Eleven

El 27 de enero de 2006 se estrenó directamente en DVD una versión fílmica bajo el título de ‘Ghost in the Shell SAC 2nd GIG: Individual Eleven’ en Japón. La película acortó la serie a una versión de 160 minutos, de manera semejante al DVD de ‘El Hombre Sonriente’. Esta versión está compuesta por los eventos esenciales de la historia de los Once Individuales y contiene nuevas escenas, además de un remix de la banda de sonido.

Cronología de eventos de Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG

1991 Islas Kuril

-Rusia devolvió las cuatro islas Kuril a Japón.

2000-2005 3º Guerra Mundial

Cronología de eventos de Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG

Cronología de eventos de Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG

-La 3º Guerra Mundial fue nuclear y ocurrió entre el 2000 y el 2015. Aunque se sabe muy poco sobre la verdadera causa de la guerra, la evidencia muestra que comenzó a partir de una serie de intercambios nucleares en Eurasia.

-El bombardeo nuclear de Tokio: el gobierno fue temporalmente transferido a Niihama (Kobe) antes de su reubicación permanente en Fukuoka, Kyushu. Tokio quedó sumergido bajo el agua.

-Bombardeo de Okinawa.

Bombardeo nuclear de Berlín, capital de Alemania.

2015, Desarrollo del ‘milagro japonés’

-Japón permaneció en una actitud pasiva mientras la guerra duró, hasta que Tokio fue destruida por un bombardeo nuclear, e incluso entonces sólo se involucró en el trasfondo de la guerra, nunca mandó a las fuerzas de defensa japonesas al combate. Hacia el final de la guerra, muchos de los grandes poderes mundiales habían caído. La única potencia que no había sido afectada era Japón, porque el daño bélico fue minimizado por el ‘milagro japonés’, una serie de micromáquinas capaces de eliminar la radiación. La llegada del milagro japonés contribuyó al declive del poder americano; como ahora el daño nuclear podía ser controlado, las armas americanas perdieron poder.

Ghost in the shell Pantalla
Ghost in the shell Pantalla

Surgimiento del imperio americano

-Cuando la 3º guerra mundial terminó, el imperio americano se había convertido en un gobierno imperialista que intentaba recuperar el poder mundial por medio de la conquista de nuevas áreas en el norte y el sur de América. A causa de la economía decaída y de su posición política débil, el imperio americano entró en un pacto de seguridad con Japón. El pacto reafirmaba el artículo 9 de la constitución japonesa que prohibía a Japón la posesión de armas nucleares y el despliegue de su ejército en ultramar.

2015-2024: 4º guerra mundial (Segunda Guerra de Vietnam)

-La 2º Guerra de Vietnam, como su nombre sugiere, se centró alrededor de la península de Siam. Sin embargo, aunque el conflicto comenzó en la región alrededor de Vietnam, los países alrededor seguían en conflictos internos tras la última guerra mundial. Hacia el verano de 2020, Europa y Asia estaban atrapadas en una inútil guerra.

Japón decidió tomar políticas punitivas y se aisló, aunque internamente encontró una suerte de balance político luego de la 3º guerra mundial.

-Recaptura de Nemuro. Los Umibozu se volvieron conocidos a nivel local e internacional por sus tácticas y habilidades en la recuperación de la ciudad portuaria.

2020 Guerra mexicana y campaña sudamericana. Episodio 14

-El Imperio Americano llamó al despliegue de las tropas de las NU bajo el pretexto de la erradicación de los gobiernos corruptos de México y otros países sudamericanos. A través del bombardeo, las tropas mecánicas y las atrocidades bélicas, las fuerzas de la NU se movilizaron por todas las regiones para barrer con las guerrillas.

-Durante este momento, cientos de grupos mercenarios aparecieron en las regiones del centro y el sur de América, pobladas por los remanentes de ejércitos anteriormente conectados con naciones que ya no existían. También durante este momento hubo varias operaciones no oficiales que involucraban tropas de las NU japonesas.

2024 La Guerra Peninsular (2º guerra coreana). Episodio 16

-La guerra civil estalló en la península, llevando a la unificación.

-El Imperio americano desplegó sus tropas para estabilizar las luchas dentro de la península.

-Japón puso a sus pacificadores de las UN en un área relativamente segura de Shinuiju.

-Los soldados restantes del ejército del pueblo se rindieron frente a las fuerzas de las UN.

2024: El incidente del Hombre Sonriente

-Un eco del caso de Glico Morinaga y de los escándalos de corrupción política de los ’80.

2029: Formación de la Sección 9

2030 Comienzo de la historia de SAC

2031: la Sección 9 se separa oficialmente

-Se forma el Gabinete Kayabuki luego de la elección general

-El Secretario General Yakushima es arrestado.

-9 de Junio: se lanza el satélite Tachikoma

– La Sección 9 se vuelve a formar, aunque nunca se había separado en realidad

2032: la historia de 2nd GIG comienza

-Entre los eventos de ‘2nd GIG’ y ‘Solid State Society’, la Mayor Kusanagi vuelve a la Sección 9

-2034: Toman lugar los eventos de ‘Ghost in the Shell: SAC Solid State Society’

Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG

Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG’ es la secuela de la serie anime ‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’, y está basada en la serie manga de Shirow, ‘Ghost in the Shell’. Se estrenó el 1 de enero de 2004 en Japón por la red de televisión satelital, Animax.

Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG

Ghost in the Shell: SAC 2nd GIG

Luego la serie salió al aire por Nippon TV desde el 12 de abril de 2005. Animax también sacó al aire la serie a nivel mundial, incluyendo a sus redes de inglés en el sudeste asiático y en el sur de Asia, así como en otras redes por Hong Kong, Taiwan, Latinoamérica y varias otras regiones. También salió al aire en los Estados Unidos por el bloque Adult Swim de Cartoon Network. Bandai Visual posee los derechos de distribución de DVD en Japón, mientras que Manga Entertainment tiene los derechos de distribución en Norteamérica y Europa. El programa comenzó a salir al aire diariamente el 4 de noviembre de 2007 por Anime Central en inglés y japonés. Al igual que con otras series de esa cadena, la primera salida de episodios estuvo seguida de su repetición.

La serie tiene algunos cortos cómicos con Tachikoma como protagonista y se llaman ‘Tachikomatic Days’. También fueron parte de la primera serie.

Historia

‘Stand Alone Complex 2d GIG’ descubre una cantidad significativa de historias de fondo de las que no se sabía mucho durante la primera serie, incluyendo información sobre las últimas guerras. Entre el comienzo del siglo y el 2032 hubo dos conflictos importantes que cambiaron la política mundial. El primero fue la 3º guerra mundial y el segundo fue la 4º guerra mundial, también conocida como la guerra de Vietnam. El incremento de estados independientes y regiones soberanas crecieron a partir del caos de los últimos 30 años. El planeta quedó dividido en varios lugares donde la soberanía era cuestionada, ya que no se sabía quien gobernaba.

En la sala
En la sala

La historia ficcional encaja con una presentada en ‘Appleseed Databook’, lo que sugiere que tanto Appleseed y Ghost in the Shell ocurren en el mismo universo ficticio, pero en distintos momentos.

Aunque originalmente apuntaba a ‘tratar los dilemas y preocupaciones que la gente enfrentaría si dependieran demasiado de la nueva infraestructura de comunicaciones’, Stand Alone Complex eventualmente llegó a representar un fenómeno donde acciones de individuos apenas relacionadas aunque muy semejantes terminan por crear un esfuerzo conjunto.

En la primera serie se tratan los eventos que rodean al caso del Hombre Sonriente y, hasta cierto punto, el trabajo de equipo observado en la Sección de Seguridad Pública 9.  Allí se presenta como un fenómeno emergente catalizado por la parálisis de la psiquis humana a través de las redes cibercerebrales.

Para la segunda serie, cuando Kenji Kamiyama discutía el tema con Mamor Oshii, decidieron que no podían evitar el tema de la guerra: ‘En otras palabras, no podíamos ignorar la manera en que la sociedad había evolucionado desde los eventos del 9-11. Ese fue el acercamiento que decidimos tomar y traté de ilustrar la guerra del siglo XXI. Pero para ser franco, no pude evitar alimentarme de la realidad moderna’.

El modelo de Patrick Sylvester es Yukio Mishima y el modelo para su libro es ‘Kindai Nohgaku Shu’ (Colección moderna Noh), de Mishima. Como habían considerado los derechos de autor y la influencia, su nombre  pasó a ser Sylvester.

Es posible que el término ‘GIG’ tenga un doble significado, tanto como ‘gig’ (trabajo’ y ‘Global Information Grid’, que también es el nombre del proyecto de red de comunicaciones del departamento de defensa de los Estados Unidos. Ellos coordinan los datos en el ciberespacio y en el mundo real.

Tecnología de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

‘Stand Alone Complex’ trata de describir de forma convincente al futuro cercano por medio de la extensión de las características actuales a ese tiempo. Incluso los espectadores pueden especular acerca de las empresas o firmas de diseño que serían responsables por las máquinas del futuro y los edificios.

Tecnología de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

Tecnología de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

De todas las tecnologías futuristas, la tecnología del cibercerebro es la mejor retratada y discutida. Se trata de la implantación de poderosas computadoras dentro del cerebro, logrando así incrementar ciertas capacidades mentales como la memoria. Junto con el acceso a la red de información, esto es mostrado como tecnología fundamental para la sociedad japonesa del futuro. Las aplicaciones incluyen comunicación inalámbrica por medio del pensamiento, capacidades de recolección de información masiva y digitalización de los medios escritos. La serie se destaca por mostrar una interfaz de usuario integral y creíble. Al mismo tiempo se revelan sus puntos en contra a causa del autismo cibercerebral y de la esclerosis cibercerebral

Los sistemas microelectromecánicos y sus aplicaciones medicinales y menos benignas también tienen un peso importante dentro del escenario futurista retratado. En el año ficticio de 2030, esta tecnología y sus aplicaciones todavía son consideradas experimentales, llegando tan solo a las primeras etapas de uso práctico.

Autopistas
Autopistas

Una tecnología importante usada en la serie es el ‘camuflaje activo’. Los miembros de la Sección 9, así como sus tanques Tachikoma, tienen la habilidad de activar un camuflaje especial que les permite mezclarse con el ambiente, haciéndolos invisibles al ojo humano. Es un sistema activo que proyecta condiciones ambientales al lado opuesto y así logra convertir al objeto enmascarado en invisible por transmisión. El sistema no es perfecto, ya que parece incapaz de compensar los cambios repentinos y los impactos físicos. La distorsión traslúcida es mostrada como la gran limitación de la tecnología. Dentro del marco legal de la serie, el uso de la tecnología sin una orden está prohibido. El uso de esta tecnología por la Sección 9 es una excepción y está lejos de ser la norma. Sorprendentemente hay investigación en la actualidad sobre el camuflaje óptico.

El uso de los tanques de luz autónomos (en este caso Fuchikomas) aparece mucho en ‘Stand Alone Complex’. Su nombre es tachikoma y son tanques de cuatro patas con dos antebrazos y disparadores adhesivos. Armados con un arma de calibre pequeño en su brazo derecho y con armas intercambiables en su ‘boca’, le dan a la Sección 9 una plataforma de armas rápida y ágil. También tienen un lanzador de granadas o un arma Gatling. El diseño y el movimiento del Tachikoma parecen seguir el modelo de las arañas saltarinas.

Su IA simula el comportamiento curioso e inocente de los niños pequeños, porque así fomentan el aprendizaje rápido y actúan como soporte cómico dentro de la Sección 9. Desde este punto de vista, ellos contraponen su visión a las fuerzas cínicas y endurecidas de los humanos. Hay dos episodios dedicados a sus aventuras: el episodio 12, ‘Escape from’ y el 15, ‘Machines Desirants’. En este último episodio, la naturaleza curiosa del tachikoma tiene como resultado la inestabilidad de su inteligencia artificial y, en consecuencia, la fatalidad en su operación como armas, llevando al desarme y a la expulsión de su servicio dentro de la Sección 9.

Otra tecnología notable en la serie es la de los Trajes-Arma, o en otras palabras, exoesqueletos bípedos armados. Se parecen a la armadura Ladmate de Shirow, usada en otra de sus obras, ‘Appleseed’, que estuvieron inspirados en el exoesqueleto Hardiman desarrollado por General Electric. El primer Traje Armado, un JMSDF Tipo 303 usaba un pequeño conjunto de brazos internos para controlar a los enormes brazos ‘esclavos’ y está incluido en SAC. El segundo traje que aparece es un modelo JGSDF e incluye elementos similares a los de los helicópteros Jigabachi.

La serie muestra a la Sección 9 usando un avión muy parecido al americano V-22. El avión descrito dentro del programa tiene la capacidad para llevar a seis Tachikoma y un equipo de personal, lo cual permite a la Sección 9 llevar una fuerza bien armada y móvil a cualquier lugar de Japón.

 

El sistema ECHELON hace una aparición en el último episodio. Mientras estuvo bajo el comando del imperio americano de la CIA, el sistema fue prestado a la Sección 9 por un breve lapso de tiempo. Se trata de un sistema de monitoreo de comunicaciones mucho más poderoso, capaz de interceptar e tiempo real a cualquier comunicación telefónica, de Internet o cibernética en todo Japón. La limitación de este sistema era el poder computacional para procesar el flujo de la información.

El subtítulo ‘Stand Alone Complex’ se refiere al fenómeno del comportamiento catalizado por la parálisis de la psiquis humana a través de las redes cibercerebrales. No existe ningún original, no hay un líder. Lo que une a todos los individuos dentro del evento llamado ‘el caso del Hombre Sonriente’ es el motivo sistemático encubierto dentro del flujo internacional de información. Este concepto de un ‘yo’ construido por la fábrica social recuerda los escritos de Phillip K. Dick, entre otros.

Recepción de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’ tuvo un buen recibimiento entre los espectadores, quienes alabaron la alta calidad de animación de la serie y la música de Yoko Kanno. En particular, los espectadores reaccionaron positivamente a la tecnología que aparece en el programa, descrita por uno de los como ‘futurista y creíble’. El crítico Lawrence Person de Locus Online notó que ‘el mundo de GitS: SAC’ es como el nuestro, o mejor dicho, es una extrapolación del Japón moderno. Aunque parte de la tecnología no es demasiado creíble, ninguna es imposible’. Varias críticas mencionaron los temas explorados en la serie, en particular el significado de la humanidad en un mundo donde las líneas entre el hombre y la máquina se borraban cada vez más, así como los distintos temas sociales que emergen como resultado de los avances de la tecnología.

Recepción de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

Recepción de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

Los críticos se dividen en la opinión sobre la estructura argumental de ‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’, ya que los episodios se dividen en dos categorías: ‘Stand Alone’ y ‘Complex’. Los episodios de ‘Stand Alone’ no se concentran en la trama principal, sino que siguen la investigación de la Sección 9 de varios casos. Los episodios ‘Complex’ se concentran en la trama principal, que trata sobre las investigaciones de la Sección 9 en torno al Hombre Sonriente y sus ataques. Los críticos concordaron en que la línea argumental del Hombre Sonriente era satisfactoria y la caracterizaron como interesante, compleja y atrapante. Sin embargo, hubo críticas mixtas en los episodios ‘Stand Alone’. Por ejemplo, el crítico Derrick Tucker de THEM Anime Reviews dijo que a él ‘no le interesaban las múltiples historias entrelazadas a lo largo de la serie…muchos de esos episodios son realmente aburridos…retrasan el tema principal de SAC’. Person llamó a los episodios de categoría ‘Stand Alone’ como una ‘bolsa mezclada que incluía algunos de los peores episodios’. Por el contrario, Chris Beveridge, un crítico de AnimeOnDVD, sostenía que ‘es a través de las historias secundarias que llegamos a ver cómo trabaja el gobierno, los tipos de conexiones que la Sección 9 tiene y el transfondo de varios personajes’. John Sinnott, de DVDtalk, dijo que ‘cada pequeño misterio llega a una conclusión, aunque algunos termina mejor que otros…las historias son muy creativas y entretenidas, y además no son nada predecibles’. Dani Moure, otro crítico de AnimeOnDVD, dijo que ‘la estructura de stand alone y complex le da al equipo creativo la oportunidad de  profundizar los personajes, generalmente centrando un episodio en cada uno de ellos’.

Corriendo
Corriendo

Como ‘Ghost in the Shell: Stand ALone Complex’ fue producida después de la aclamada película ‘Ghost in the Shell’ de 1995 (dirigida por Mamoru Oshii y producida por Production IG), algunos críticos tuvieron en cuenta el éxito o el fracaso de la serie según los estándares de calidad ya establecidos por la película. Beveridge le dio una buena crítica a la serie, diciendo que ‘aunque gran parte del lado cómico de Shirow y de su naturaleza rebelde están ausentes, el material principal está presente en o que podría ser la mejor adaptación de su trabajo hasta el momento’. Person  estuvo de acuerdo con todo esto y además afirmó que, en su opinión, ‘GitS: SAC es la obra animada más interesante y postciberpunk de todas, intelectualmente superior a la película original’. Tucker comparó la película y la serie en profundidad, concluyendo que ‘la caracterización en SAC es mucho más improvisada que en la película GITS’ y la serie ‘representa mucha de la intriga y la inteligencia de su predecesora fílmica’, pero a nivel visual está por detrás, ya que ‘la animación de GITS: SAC es muy inferior al de su antecedente fílmico…no llega a igualar la escala establecida previamente’.

Además de las críticas positivas de la serie, ‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’ ganó un premio Excellence (División de Animación) en el Festival de Arte Multimedia de Japón de 2002, un premio Notably Entry en la Feria Internacional de Anime en Tokio en el 2003 y estuvo incluida en Newtype USA en Junio de 2004. El Festival de Arte Multimedia dio un breve resumen de ‘Stand Alone Complex’, donde dijo que era ‘una serie de televisión completamente original…entretenida y fácil de entender’. Los críticos se pusieron de acuerdo en su resumen de la serie, y Person declaró que ‘juega con los cruces entre CSI, SWAT y Neuromancer’, Beveridge afirmó que era ‘una serie de acción sólida llena de personajes adultos’, Tucker la describió como ‘inusualmente inteligente y desafiante, un regalo para la audiencia adulta’ y Tong de AniMetric concluyó que la serie es ‘verdaderamente una de las mejores series anime’. No sólo presenta una visión convincente de lo que podría ser el futuro cercano, sino que nos alienta a pensar acerca de algunos temas filosóficos, sociales y políticos’.

Personajes de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

La Mayor Motoko Kusanagi: Motoko es un Cyborg que trabaja como miembro de la Sección 9 de Seguridad Pública, un departamento de inteligencia bajo el mando del Ministerio de Asuntos Internos. Generalmente llamada ‘la Mayor’ en referencia a su rango militar, ella es la líder del equipo en las operaciones de campo. Motoko es muy habilidosa en numerosas áreas, incluyendo al combate cuerpo a cuerpo, el uso de armamento letal y el hackeo. Sus habilidades aumentan por el hecho de que fue transformada en Cyborg cuando era muy joven, luego de un accidente de avión. La voz es Motoko es interpretada por Atsuko Tanaka en la versión japonesa y por Mary Elizabeth McGlynn en la versión inglesa.

Personajes de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

Personajes de Ghost in the shell: Stand Alone Complex

Daisuke Aramaki: Aramaki, generalmente llamado ‘Jefe’, es la cabeza de la Sección 9 y dirige las actividades del grupo y sus objetivos. Aramaki  lidia con varias ramas del gobierno y de los militares y tiene una influencia política importante, incluso entre los oficiales de rango alto. Aramaki es interpretado por Osamu Saka en la versión japonesa y por William Richard Epcar en la versión inglesa.

Togusa: Togusa es un miembro de la Sección 9, reclutado de la Sección 1, donde trabajaba como detective, lo cual lo convierte en el único miembro de la Sección 9 sin pasado militar. La voz de Togusa es interpretada por Kouichi Yamadera en la versión japonesa y por Crispin Freeman en la versión inglesa.

Ishikawa: Ishikawa es el especialista en tecnología de la información y de la guerra en la Sección 9, por lo que aconseja al grupo sobre temas relacionados y asiste a Motoko en la infiltración y exploración electrónica. La voz es de Yutaka Nakano en la versióna japonesa y Michael McCarty en la versión inglesa.

Saito: Saito es el francotirador táctico de la Sección 9, un hombre altamente capacitado al que llaman para las operaciones de campo que requieren precisión en los disparos. La voz es interpretada por Toru Okawa en la versión japonesa y por Dave Wittenberg en la versión inglesa.

Arrodillada
Arrodillada

Pazu: Pazu es un miembro de la Sección 9 que generalmente opera como ayudante investigando las pistas o actuando como refuerzo para Motoko, Batou o Togusa durante las operaciones de campo. Su voz es interpretada por Takashi Onozuka en la versión japonesa y Robert Buchholz en la versión inglesa.

Boma: Boma es el experto en municiones y explosivos de la Sección 9. El, al igual que Pazu, es uno de los miembros de la sección que ayuda a Motko, Batou y Togusa durante las operaciones de campo  y generalmente trabaja con Pazu en la investigación de pistas sobre los casos que la sección investiga. La voz es interpretada por Taro Yamaguchi en la versión japonesa y por Dean Wein en la inglesa.

Kubota: Kubota es un oficial de inteligencia militar en la JGSDF y frecuentemente le da información interna a Aramaki sobre los casos que la Sección 9 investiga. Kubota y Aramaki también son viejos amigos, aunque no se sabe bien desde cuándo. Kubota es interpretado por Taimei Suzuki en la versión japonesa y por Michael Forest en la inglesa.

Producción

La producción de la serie ‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’ estuvo a cargo de Production IG y de la red de televisión anime Animax, que transmitió la serie a lo largo de Japón, Sudeste y Este asiático, Latinoamérica y otras regiones.

La serie está patentada en Norteamérica para su distribución por Bandai Entertainment y el doblaje al inglés es producido por Animaze. Sale al aire en el bloque ‘Adult Swim’ de Cartoon Network en los Estados Unidos, en el bloque Bionix del canal YTV en Canadá y en AnimeCentral en Inglaterra. La serie también fue patentada para su distribución en Inglaterra por Manga Entertainment y para su distribución en Australia por Madman Entertainment.

Música

La música de la serie fue compuesta por Yoko Kanno y producida por Victor Entertainment. El tema de apertura de cada episodio era ‘Inner Universe’ (letra: Origa, Shanti Snyder; música: Yoko Kanno; voces: Origa). El tema de cierre para cada episodio era ‘Lithium Flower’ (letra: Tim Jensen; música: Yoko Kanno; voces: Scott Matthew).

La banda de sonido original de ‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’ fue compuesta por Yoko Kanno y fue lanzada en seis álbumes y un sencillo:

  • Ghost in the Shell: Stad Alone Complex O.S.T.
  • Be Human
  • Ghost i the Shell: Stand Aloe Complex GET9 single
  • Ghost in the Shell: Stand Alone Complex O. S. T. 2
  • Ghost in the Shell: Stand Alone Complex O. S. T. 3
  • Ghost in the Shell: S. A. C. Solid State Society O.S.T.
  • Ghost in the Shell: Stand Alone Complex O. S. T. 4

Dentro de la caja de Edición Limitada venía un set con todas las bandas de sonido (a excepción del sencillo GET9) y un disco lanzado previamente bajo el nombre de ‘O.S.T. 4-Smooth in the Shell’. Incluido en la caja venía un almacenador de memoria USB con diseño tachikoma.

Escritura

Las referencias literarias dentro de la serie incluyen ‘One Flew Over the Cuckoo’s Nest’, ‘Flowers for Algernon’ y varias obras de J. D. Salinger como ‘The Laughing man’ y ‘A perfect day por bananafish’ de ‘Nine stories’ y ‘The catcher in the rye’.

Ghost in the shell: Stand Alone Complex

Ghost in the shell: Stand alone complex es una serie japonesa de 26 capítulos producida por Production IG y basada en el manga de Masamune Shirow, ‘Ghost in the shell’. Fue escrita y dirigida por Kenji Kamiyama, con diseño de personaje a cargo de Hajime Shimomura, guión escrito por Hiroshi Sato y música de Yoko Kanno. Salió al aire por Animax desde el 1 de octubre de 2002 hasta el 25 de marzo de 2003 y recibió críticas positivas de los especialistas.

Ghost in the shell: Stand Alone Complex

Ghost in the shell: Stand Alone Complex

La serie toma lugar en Japón durante el año 2030 y se centra sobre las actividades de la Sección 9 de Seguridad Pública, un departamento de inteligencia ficticio que depende del Ministerio de Asuntos Internos de Japón. La principal historia de la serie trata sobre la investigación independiente de la Sección 9 sobre el Hombre Sonriente luego de que Togusa, un miembro de la sección, recibe información de un viejo amigo sobre una posible interferencia gubernamental en la investigación policial del asunto. A medida que la serie avanza, la Sección 9 descubre  el accionar del gobierno y de las corporaciones en los eventos que tomaron lugar tras el incidente inicial y luego descubren la identidad del mismísimo Hombre Sonriente. La serie se divide en dos tipos de episodios: los episodios ‘complejos’ -que muestran la investigación de la Sección 9 sobre el Hombre Sonriente y representan la principal línea argumental- y los episodios propios de ‘Stand Alone’, que siguen la investigación de otros casos, lo cual sirve como oportunidad para desarrollar personajes y mostrar al Japón futurista en el que la Sección 9 opera.

Armado
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Una segunda serie de Stand Alone Complex llamada ‘Ghost in the shell: SAC 2nd GIG’ salió al aire por Animax desde el 1 de enero de 2004 hasta el 8 de enero de 2005 y fue seguida de tres películas: ‘Stand Alone Complex: the Laughing man’, una película basada en la primera serie anime de Stand Alone Complex y estrenada en el 2006 (Stand Alone Complex: Solid State Society) y una nueva película emplazada en los eventos posteriores a la serie anime y estrenada en el 206 La serie anime, sus contrapartes fílmicas y ‘Solid State Society’ están en continuidad, a diferencia del  manga original Ghost in the Shell y de la adaptación fílmica de Mamor Oshii en 1995, Ghost in the shell’.

Argumento

‘Stand Alone Complex’ transcurre en el año 2030, en la ciudad japonesa ficticia de New Port. La serie sigue las aventuras de la Sección 9 de Seguridad Pública, una fuerza especial integrada por oficiales militares y policías detectives. La serie es un ‘drama de acción policial’ que comprende casos individuales y el misterio subyacente del Hombre que Ríe.

El incidente del Hombre Sonriente, que es central para los eventos de la serie, comienza 6 años antes del comienzo de toda la historia. Un hacker descubre una memoria interna en forma de una enfermedad llamada ‘esclerosis cibercerebral’, que revela que una vacuna es más efectiva en el tratamiento de la enfermedad que la terapia con micro-máquinas. Los miembros de la industria de las micro-máquinas de Japón y el gobierno suprimieron la memoria para sacar provecho de la costosa e ineficaz terapia de micro-máquinas. Enfurecido, el hacker secuestra al CEO de la corporación Serano-Genomix e intenta convencerlo de que hable sobre la ineficacia de la terapia en televisión abierta. El CEO se niega y el hacker huye de la escena. Para proyectar su identidad, hackea a todos los aparatos electrónicos que lo ven y reemplaza su cara con un rostro sonriente en su lugar. La audacia de su secuestro y sus habilidades cibernéticas lo convierten en un héroe popular. El secreto de la memoria en la esclerosis cibercerebral y la ineficacia de la terapia con micro-máquinas, sin embargo, permanecen escondidos del conocimiento público.

Luego de este incidente inicial –conocido como ‘el incidente del Hombre Sonriente’- comienzan una serie de ataques terroristas que causan la caída de las empresas de micro-máquinas. Aunque tratan de culpar al Hombre Sonriente como el responsable de dichos atentados, los verdaderos culpables no revelan su identidad. Los ataques fueron causados por un plan de manipulación de mercaderías ideado para forzar al gobierno a rescatar a las corporaciones atacadas. El éxito del plan beneficia a los ejecutivos de as corporaciones y a los oficiales del gobierno, quienes se enriquecen muchísimo. El Hombre Sonriente es usado como chivo expiatorio, por lo que se reúne las fuerzas policiales para investigar su parte de culpa en los hechos. Algunos de los oficiales más importantes de la policía japonesa y varios ministros del gobierno espían a las fuerzas policiales en un intento por asegurar la verdad sobre los falsos incidentes y para mantener el secreto de la memoria escondida en la esclerosis.

Al comienzo de la serie, un detective que trabajaba como miembro de la policía descubre por casualidad el espionaje al ver que varios miembros de la fuerza asignada al caso habían sido inyectados con micromáquinas especializadas. Llamadas ‘Interceptores’, estas micro-máquinas estaban en sus ojos y  actúan como cámaras, permitiendo a usuarios autorizados ver lo mismo que ven las personas inyectadas con ellas. El detective intenta contactar a Togusa, un amigo y compañero de la Sección 9. Sin embargo, antes de su encuentro es asesinado por sus superiores para evitar que se descubra la verdad. Antes de su asesinato consigue enviar a Togusa varias fotografías tomadas desde su Interceptor. Togusa, aunque al principio confundido, rápidamente se da cuenta de la anormalidad de las fotos y alerta al jefe Aramaki.

La Sección 9 lanza su propia investigación sobre los ataques del Hombre Sonriente, que es el fondo de la historia principal de la serie y lleva a la Sección 9 al conflicto directo con varias corporaciones de micro-máquinas así como con el Ministerio japonés de Salud y Bienestar y el Primer Ministro. A lo largo del curso de la serie, la Sección 9 descubre la verdad detrás de los ataques del Hombre Sonriente y los ataques falsos, así como la identidad del Hombre Sonriente. Como su investigación implicaba a muchos ejecutivos de las corporaciones y a importantes miembros del gobierno japonés en actividades criminales, la Sección 9 se convierte en el blanco de una campaña de descrédito y se realizan todos los esfuerzos posibles para eliminarlos. Cerca del final de la serie, la Sección 9 descubre toda la verdad y logra identificar al Hombre Sonriente, pero es declarada como una organización rebelde por el gobierno japonés y, en consecuencia, comienzan a recibir los ataques de las fuerzas militares. Para sobrevivir, los miembros de la Sección 9 llevan a cabo una elaborada farsa para hacer creer al gobierno y a los militares que los miembros de la Sección murieron. El jefe Aramaki separa temporalmente a la Sección 9.

Los miembros de la Sección 9, ahora escondidos, proceden a diseminar la información sobre la memoria interna de la esclerosis cibercerebral y la verdad sobre los falsos ataques del Hombre Sonriente. Esto genera un escándalo público, que tiene como consecuencias directas la caída del Primer Ministro y de su administración así como la de varias corporaciones de micro-máquinas y sus gerentes. Al mismo tiempo, la Sección 9 recupera su posición anterior en secreto. El mismísimo Hombre Sonriente, ahora conocido como un joven hacker llamado Aoi, recibe una oferta para unirse a la Sección 9 pero la rechaza. La serie termina con los miembros de la Sección ajustándose a sus rutinas de costumbre luego de haber sobrevivido a todos los obstáculos.